Tag Archives: kamera

Egyre népszerűbb a GoPro!

10 nov

Ez a kis action kamera már régóta rendelkezésre áll, és úgy tűnik egyre többen használják ki a benne rejlő lehetőségeket. Előnye, hogy kicsi, és a tartozékaival szinte mindenhez oda lehet rögzíteni, hátrány a képminősége, ami a beépített optikának, és a felbontásának (érzékelőjének) köszönhető (mondjuk a Hero 3-as már frankóbbnak tűnik). Mindenesetre egyből ki lehet szúrni, ha egy ezzel készített (általában nagyon látványos, különleges szögből készített) felvétel kerül képbe, mint ahogy arra volt példa a Sons of Anarchy-ban, egy üldözési jelenet során:

 

 

 

vagy a Primeval-ban, szintén egy motoros mutatvány látványosabbá tételének szándékával (ráadásul itt a totálokban nem is vették a fáradságot, hogy kiretusálják a képbe került kamerákat):

 

 

 

de meg mernék esküdni, hogy a Revolution-ben is ezzel készült a következő (statikus!) kép, ami pusztán azért, hogy nagyon széleslátó és teljesen a föld szintjére le lehet tenni, feleslegesnek tűnik:

 

 

 

Top Gear – a Skyfall-ban Stig az autós kaszkadőr

7 nov

A Top Gear ismét meglepte rajongóit egy nagyszerű különkiadással, ezúttal az 50 éves James Bond franchise autóit vették górcső alá. Meríteni bőven volt miből, hiszen a legjobb autós akciójeleneteket köszönhetjük kedvenc brit kémünknek, ráadásul a kulisszák mögé is betekintést kapunk, ami külön izgalmas, mert a régebbi filmekben igen leleményes trükkökkel “csapták be” a nézőket (kedvencem a búvárautó modell és pezsgőtabletta esete). Néha azonban becsusszant egy-egy hiba is, ami egy ilyen léptékű produkció esetében nem is lenne meglepő, de ezek között is akadt igazi szarvas kategória, mint az oldalra fordított autóval menekülés jelenete, aminek az egyik felét utólag vette fel a second unit, és nem figyeltek egy apróságra:

Az újabb Bond filmekre viszont már a nagyobb költségvetés miatt a minél realisztikusabb akció a jellemző, így például megengedhetik maguknak, hogy egy jelenet kedvéért összetörjenek 10 vadiúj Audit. Amikor pedig mondjuk a színészek beszélgetnek egy autósüldözés közben, nem ósdi háttérvetítéssel, kaszkadőrökkel vagy platóskocsival veszik fel a jelenetet, hanem így:

Ez a kép a Skyfall forgatásán készült, ahol a színészek egy török piacon vágtatnak át a terepjáróban, és hogy csak az alakításra, és ne a vezetésre kelljen koncentrálniuk tettek az autó tetejére egy ketrecet, amibe a teljes irányító felület ki van helyezve, így a kaszkadőr-sofőr onnan tud vezetni, míg a színészeket az oldalt rögzített kamerák veszik. Ja, és a kaszkadőr nem más, mint az ex-Top Gear-es “tamed racing driver”, a Stig. Szóval bármennyire is ijesztő lehet a színészenek, hogy 100-zal száguldanak szűk utakon egy olyan autóban, amit ők nem tudnak irányítani, az mégiscsak megnyugtató tudat lehet, hogy a padláson maga Stig ül a kormány mögött.

Itt a különkiadás Skyfall-os részlete:

Sherlock – busz wipe

29 jan

A wipe cut (áttolás, törlés) az a fajta vágástechnika, amikor a soron következő kép többnyire oldalról bekúszik az aktuális képre, amíg el nem takarja azt. Ez eléggé feltűnő vágástípus, ezért hogy kicsit természetesebbé tegyék, mozgással szokták egybekötni, vagyis valami elmegy a kamera előtt, ezzel kitakarva a látványt (mint a testblendénél csak nem sötétül el a kép), majd ahogy elhalad, mögötte már a következő kép jelenik meg a takarásból (a kép széle az elhaladó tárgy széléhez van időzítve). Íme egy példa a Sherlockból: (GIF)

Ebben a vágás már csak a két összekötött helyszín tartalmából adódóan is meglepő volt, hiszen úgy tűnt, mintha a busz berontott volna a terembe, míg el nem haladt és fel nem tárta, hogy máshova kerültünk.

Barry Lyndon – NASA objektívvel a gyertyafényben

28 jan

1975-ös filmjében Stanley Kubrick jól ismert tökéletességre törekvése az adott kor hangulatának megidézésére irányult, ami a legmegfelelőbb helyszínek és kosztümök kiválasztása mellett a természetes megvilágítással történő forgatásban mutatkozott meg. Azonban ez korántsem olyan egyszerű, mint elsőre hangzik, ugyanis az esti felvételekhez, amik a kastélyok nagy termeiben játszódtak, a kornak megfelelően csak és kizárólag gyertyákat használtak világításnak. Ezeknek viszont jóval kisebb a fényerejük annál, mint amit a szokásos objektívek képesek lettek volna visszaadni a kép bebukása (alul exponáltsága) nélkül.

Ezt azzal oldotta meg Kubrick, hogy szert tett egy nagyon különleges Zeiss objektívre (pontosabban háromra), amit a NASA fejlesztett ki az Apollo Holdraszállás programhoz, és ami az f /0.7 értékkel az egyik legnagyobb fényerejű (fast lens= kisebb záridőt lehet használni vele) objektív volt, amit valaha gyártottak. (forrás: Stanley Kubrick – A Life in Pictures)

Ezek az 50mm-es lencsék fényképezéshez lettek kifejlesztve, így nem kis fejtörést okozott Ed DiGiulio-nak (Cinema Products Corp.), hogy fel tudja tenni a Kubrick által vásárolt Mitchell BNC kamerákra, de végül azok teljes átalakításával sikerült neki.

Sőt, Kubrick unszolására még egy vetítőgépből származó előtét-lencsével (Kollmorgen adaptor) a fókusztávolságukat is le tudta csökkenteni 36,5 mm-esre, úgy, hogy a fényerejük megmaradt f/0,7-en, ezzel pedig ezek lettek a filmtörténet valaha használt legnagyobb fényerejű objektívjei. Az egyetlen nehézséget az okozta, hogy mivel a gyertyafényes jeleneteket teljesen nyitott rekesszel forgatták, nagyon kicsi lett a mélységélességi tartomány, de az eredmény így is (vagy éppen ezért) gyönyörű lett:

Szokatlan helyekre rögzített kamera

5 jan

(GIF)

(GIF)

Ez a felvételi módszer sokszor előfordul sorozatokban, filmekben, mert változatosságot visz a képi világba, és bizonyos esetekben még a jelenet érzelmi hatásához, vagy dinamizmusához is hozzá tud adni, mivel az esetek nagy többségében amihez rögzítve van, az maga is mozog. Szinte mindenhez hozzá lehet erősíteni egy kamerát, hiszen már egész kis méretűek (GoPro, ld. utolsó 2 kép) is képesek HD-ban rögzíteni, így az alkalmazásának csak a készítők képzelete szab határt, de a könnyebbség kedvéért én két fő kategóriát különböztetnék meg: emberhez és tárgyhoz rögzített kamera.

Az első képen az emberhez – egészen konkrétan magához Dexterhez – aplikáltra láthatunk példát, aki ekkor tévedésből azt hiszi, hogy lebukott, és teljesen reményt vesztve elkezd botorkálni az ajtó felé, amit a testére szerelt kamerával mutatnak meg, így ő végig a központban marad, míg a háttér – ahogy mozog -, változik. Ezzel (és az arcán lévő fénnyel) kiemelik őt a környezetéből és a kamerával (=nézővel) közös mozgásból következő, szinte szubjektív érzetet adó látvánnyal (belenéz a kamerába) elősegítik, hogy átérezzük a kétségbeesését is.

A többi példán valamilyen tárgyhoz kötötték a kamerát, a paletta igen széles, ahogy az a Breaking Bad-ből származó képeken is látszik (igen jellemző beállítása ez a sorozatnak): van itt sórolókefe, ásó, videojáték-pisztoly-konzol vagy éppenséggel autó karosszéria. Ezekben az esetekben a beállítás célja leginkább a képi világ felpezsdítése, hiszen a szokványos plánokhoz képest újszerű látásmódot nyújt, ami ráadásul természetéból adódóan közelebb is van a cselekvésekhez, így a jelenlét érzetét is erősíti (, vagy éppenséggel a tárgyakkal történő nézői azonosulást is megteremtheti, ha valaki hajlamos lenne ilyesmire).

Az autók kölönböző részeihez illesztett kamerák amúgy is nagyon közkedveltek, lévén, hogy dinamikusabbak egy külső beállításnál , és mivel sokszor az autó valamelyik részét is belekomponálják a kép előterébe – hogy tudhassuk, hol van a kamera -, a közelség érzését is visszaadják. Az első autós képen a Breaking Bad-ből a háttérben lévő fegyveresek elgázolása előtti pillanatot láthatjuk első sorból egy alacsonyabb kameraállásból, a másodikon a Top Gear egyik hegyvidéki túráját csodálhatjukjuk a motorháztetőről az előtérbe komponált dísszel megkoronázva, a következőn a Sons of Anarchy egyik úti jelenetében a kamion tetején felejtették a rögzítőeszközt, az utolsó két képen pedig a Homeland minta családjának autós kiruccanásába pillanthatunk bele, ahol a lány egy GoPro kamerával boldogítja a többieket, például a papáját, akinek a  kormányához rögzíti azt, ahogy azt meg is mutatták nekünk, miután jól elszédülünk a teljes tiszeletkörtől.

mozgó dolgokra, emberekhez, érdekes hatás

HIMYM – amatőr vs. profi képminőség

19 dec

Ebben a részben valamit egy kis videókamerával vettek fel, aminek a képét be is vágták (felső, duh!), így lehetőségünk van összehasonlítani azt a sorozatra amúgy jellemző képi világgal. Rosszabb felbontás, deszaturáltabb színek, több zaj, más képarány és a mindent átfogó mélységélesség – nagyjából ezek a szembeötlő tényezők, amikől amatőrnek hat a videókamerás kép. Ugyanakkor azt nem tudom biztosra mondani, hogy valóban a rögzítőeszközben volt-e különbség, vagy csak utómunkában butították ilyen videó-szerűre a felvételt, de valószínűbbnek tartom az első variációt.